Новые складчины | страница 21

​

40 уроков (Обучение построено на академических программах ведущих ВУЗов)

Натюрморт был и остается самым популярным художественным жанром. Главная причина его популярности заключается в том, что несколько предметов для постановки можно найти под рукой в любое время, к тому же они будут позировать столько времени, сколько вам понадобится, в отличие от натурщика или капризной природы!

Натюрморты можно писать днем, при естественном освещении, или ночью — при свете лампы. Можно составить классический натюрморт из кухонной утвари и фруктов, а можно проявить фантазию и написать самые необычные объекты!

На онлайн-курсе «Натюрморты маслом» Екатерина Бердюгина научит вас писать разные натюрморты: быстрые этюды в один прием, сложные реалистичные работы в духе старых мастеров. Цветы, фрукты и овощи, стекло и дерево, посуда — вы узнаете, как показать все многообразие окружающих нас предметов!

Результат курса — 9 работ, созданных под наблюдением преподавателя.

Курс для всех, кто хочет
- Писать потрясающие работы маслом, даже не выходя из дома
- Узнать новые приемы и техники, вывести живопись на новый уровень
- Научиться писать простые этюды и сложные многофигурные натюрморты
- Реалистично изображать фактуры: керамику, дерево, металл, цветы
- Передавать разное освещение и настроение в своих работах, писать декоративно и реалистично
- Грамотно компоновать предметы в разных форматах: вертикальных, горизонтальных и квадратных, больших и маленьких
- Уверенно работать с цветом, продумывать колорит каждого натюрморта
- Научиться лепить объем, показывать форму и материальность объектов
- Создать 9 работ под руководством опытного педагога

Спойлер: Программа обучения

Материалы
Поговорим о задачах курса и о материалах, которые понадобятся для его прохождения: холстах, красках, кистях, разбавителях и т.д.

Луковицы. Этюд
Знакомимся с темой натюрморта, учимся компоновать простые предметы в формате, вести работу от общего к частному и делать касания предметов к фону. Следим за пропорциями, цветом и тоном. Перед началом работы рекомендуем покрыть холст акриловым грунтом для масляной живописи (используя широкий флейц).

Натюрморт с хлебом. Вид сверху
Напишем натюрморт в светлых тонах в ракурсе сверху. Это задача на передачу разнообразных фактур и текстур. Преподаватель объяснит, как взять верные отношения масс и колорит, раскрыть фон и показать материальность предметов. Используем разбавитель «‎тройник»‎ и вводим новый инструмент — мастихин.

Бытовой натюрморт. Фронтальный ракурс
Урок о том, как написать натюрморт, все элементы которого находятся на уровне глаз художника. Работа будет вестись в два этапа: сначала мы поговорим о композиции, тональных и цветовых отношениях, разнице текстур, а затем разберем все предметы более детально.

Натюрморт с пионами и персиками
Компонуем натюрморт в квадратном формате (берем для этой работы мелкозернистый холст). Следим за соотношением масс предметов, учимся делать светотеневой разбор и писать в довольно декоративной манере. На уроке вы ближе познакомитесь с лессировочной техникой и поймете, как вести работу в несколько этапов. Между этапами холст важно полностью просушить!

Многопредметный натюрморт с виноградом
Пишем сложный натюрморт с виноградом, сливами и посудой на большом холсте. Особое внимание будет уделено компоновке и построению предметов, а также грамотному цветовому и тональному раскрытию холста. Как и в предыдущем уроке, работа должна вестись в 2 этапа, между которыми холст необходимо хорошо просушить.

Натюрморт с розами
На занятии вы напишете натюрморт в светлых тонах, работа будет вестись на льняном масле и пинене в один сеанс (a la prima). Учимся передавать мягкие касания предметов к фону, следим за компоновкой, пропорциями предметов и колоритом.

Натюрморт художника
Интересный натюрморт, который вам предстоит написать в 2 этапа. Продолжим говорить о композиции и компоновке, соотношении масс, колорите и передаче материальности предметов. На занятии вы научитесь пользоваться ретушным лаком для доработки отдельных частей натюрморта.

Натюрморт в технике старых мастеров
Напишем картину практически так же, как это делали голландские живописцы XVII века! На первом этапе вы разберете натюрморт в технике гризайль, а на втором — поработаете цветными лессировками. В результате у вас получится сложная и реалистичная живопись.

Деревенский натюрморт с ромашками
Итоговой работой курса станет сложный натюрморт, для написания которого вам понадобятся все знания, полученные на предыдущих уроках. Закрепим знания о цвете и свете, композиции и компоновке, фактурах и текстурах. Выполним деревенский натюрморт в серых тонах.

Спойлер: Преподаватель

Екатерина Бердюгина

Успешно окончила Художественное училище им. И. Д. Шадра в Екатеринбурге. Продолжила обучение в Санкт-Петербургском государственном академическом институте имени И.Е.Репина.
Преподавала в детской художественной школе родного города Ирбит. Участвовала в выставках Санкт-Петербургского Союза Художников и Всероссийской выставке-конкурсе творческих работ студентов в Московском Государственном Академическом Художественном Училище памяти 1905 года. Работы Екатерины хранятся в различных частных коллекциях Китая и России, выставляются в музее современного искусства "АРТМУЗА".

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы получите: материалы курса. Кроме записи 3х мастер-классов в живом времени, вы так же получите записи с ускоренном воспроизведением каждого из них. Это необходимо для последующего анализа последовательности работы. Так же вы получите фотографии финальных работ и раскадровку стадий ведения их всех.
Курс для тех, кто желает ознакомиться с тонкостями написания глаз разных типов и цвета маслом. Написание глаз с разным типом век в натуральную величину, станет отличной тренировкой и позволит без труда писать глаза на будущих портретах.
Что будет:

• Светлые глаза. Покажу последовательность написания светлых глаз с боковым освещением и хорошо читаемыми объемами век в деталях и живом времени.
• Карие глаза с нависшим веком. Очень важно понимать, как изобразить глаза с нависшим верхним веком, так как такое строение глаз не редкость, и довольно часто попадается в портретной живописи.
• Накрашенные контрастные глаза. Другой ракурс, свет, контраст. Для полного понимания строения и изображения глаз с разной контрастностью и освещением.

Очень важно, чтобы после просмотра любого из моих курсов, вы выполняли домашнее задание с натуры, применяя полученные на курсе знания. Не пытайтесь копировать мою работу из курса. Если вы всё-таки работаете с фото, то выбирайте другую фотографию, не повторяющую референт из курса.
Только работая с натуры вы сможете достичь заметных результатов в кратчайшие сроки.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы получите: материалы мастер-класса. Общая продолжительность мастер-класса четыре часа. В мастер-класс входит четыре части с написанием четырехчасового портрета маслом с детальными комментариями и без ускорения. Файлы со схемой стадий ведения работы и ускоренная запись этюда для последующего анализа всего урока.
Мастер-класс для тех, кто знаком с основами масляной живописи, и уже попробовал себя в написании этюдов голов.
Что будет:
Работа с контрастным освещением поможет глубже изучить строение и анатомию черт лица, так же поможет в изображении объёмов и пространства.

• Начало портрета. Покажу последовательность работы над этюдом маслом. Как намечать рисунок кистью и какими цветами, как и для чего делать подмалевок, и многое другое...
• Детализация и уточнение. Продолжаю писать многослойную работу с лиссировками и уплотнением теней. Покажу, как создавать мягкие переходы цвета и тона на коже. Как вывести света на лице вперед. Детализация, и создание разной толщины красочного слоя.

Очень важно, чтобы после просмотра любого из курсов, вы выполняли домашнее задание с натуры, применяя полученные на курсе знания. Не пытайтесь копировать работу из курса. Если вы всё-таки работаете с фото, то выбирайте другую фотографию, не повторяющую референт из курса.
Только работая с натуры вы сможете достичь заметных результатов в кратчайшие сроки.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы получите: материалы курса "Масло для начинающих", состоит из двух основных частей - теории и практики. В дополнительных материалах вы найдете списки необходимых красок и таблицу основных стадий ведения этюда малом из практической части.
Что будет:

• В теоретической части я подробно расскажу о всех необходимых материалах и инструментах, которые используют для создания работ масляными красками. В практической части буду писать этюд в реальном времени (без ускорения) показывая технику и последовательность работы с масляными красками.
• Расскажу о разновидностях масляных красок, что такое лисировочные и покрывные краски. Озвучу список красок, которые лучше купить в первую очередь, а какие во вторую.
• На каких поверхностях можно писать масляными красками. О холстах, картоне, бумаге, грунте, и многом другом...
• Расскажу об основных типах кистей для масляной живописи. Разберем положительные и отрицательные качества кистей, и для какого вида работ они лучше всего подходят.
• Разберем все виды станков (мольбертов) для живописи. Какое предназначение у каждого из них, и какой лучше всего подойдет для живописи дома.
• Как выбрать палитру, и какой она должна быть именно для вас. От формы, до покрытия.
• Покажу последовательность выдавливания красок, и как их смешивать на палитре.
• При работе с масляными красками необходимо понимать чем их разбавлять. Так же обязательно и использование межслойных и покровных лаков... Именно об этом я расскажу в этой части.
• Напишу этюд от первых линий кистью на холсте до последнего мазка. Разберем технику ведения работы масляными красками на практике.

Очень важно, чтобы после просмотра любого из моих курсов, вы выполняли домашнее задание с натуры, применяя полученные на курсе знания. Не пытайтесь копировать мою работу из курса.
Только работая с натуры вы сможете достичь заметных результатов в кратчайшие сроки.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Марафон по Смешению цветов от Ольги Базановой это серия интересных заданий для развития Ваших навыков художника.

В интересной игровой форме Вам предоставляется серия теории с последующими заданиями, которые помогут Вам развить в себе навыки колориста

Теоритическая часть:

• Видео материалы с теорией о смешении цветов
• Видео материалы с теорией о сочетании цветов
• Разные виды цветов и оттенков
• Какие есть нюансы в смешении красок

Практика. Различные задания на повышение:

• Смешение и сочетание различных цветов
• Развитие навыков смешения холодных и тёплых оттенков
• Развитие способности "видеть" цвет
• Смешение сложных цветовых оттенков

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

КАРТИНЫ, КОТОРЫЕ ВЫ НАПИШЕТЕ НА КУРСЕ:
Березовая роща
Вы научитесь:

• делать картину сбалансированной по компоновке
• создавать глубину и передавать объем в пейзаже, учитывая законы световоздушной перспективы
• правильно подбирать цветовое решение для передачи солнечного дня ранней весной
• расставлять акценты и контрасты для выделения переднего плана
• передавать правильно воду по отношению к небу, а также писать отражение неба в воде
• писать деревья без листвы, учитывая правило построения веток берез

Пейзаж с храмом
Вы научитесь:

• определять горизонт и делать грамотную компоновку
• изображать центр композиции на дальнем плане и поймете, почему он находится именно в этой точке
• работать с тональными отношениями и теплохолодностью
• передавать состояние дня и учитывать световоздушную перспективу
• придавать эмоциональную окраску картине, несмотря на работу в сдержанной цветовой гамме
• точно изображать предмет архитектуры - храм
• писать сложные, живописные облака и при этом не тонуть в деталях

Крокусы
Вы научитесь:

• писать зелень без зеленой краски
• передавать структуру крокусов, учитывать светотень для создания объемных цветков
• понимать, как работает теплохолодность
• располагать на глаз предметы, учитывая размер холста, чтобы вся композиция выглядела грамотно и гармонично
• изображать текстуру влажного тающего снега
• определять центр композиции в картине, выделяя главный цветок и списывая остальные
• работать крупным планом

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Работаем над пейзажем.
Казалось бы, написать дерево очень просто, ведь по своей сути это всего лишь ствол и несколько ветвей, на которых летом находится листва, а зимой вообще ничего нет. Однако, это совершенно не так. Как только мы приступаем к работе над деревом, так сразу же выясняется, что листва имеет объемы, причем как общий объем, так и отдельные объемчики каждого листочка, на размер листьев влияет несколько различных факторов, а цвет может отличаться в зависимости от времени суток, освещения и погоды. И это только основы! Ведь еще есть массивы деревьев, различные их виды, листва меняется в цвете каждый сезон, тени отбрасываются совершенно по-разному, а стволы бывают разного цвета и тона.

Именно работе со всеми данными факторами посвящен наш экспресс-курс «Деревья». Мы разберем строение листы, распределение света и тени по стволам, объемы листьев и принципы их группировки, научимся работать с формой и цветом, а также выясним, как наносить мазки для конкретных типов листвы. Вы узнаете, как работать с деревьями зимними, летними, осенними и весенними, разберете траву под ними и узнаете, тени какой формы они отбрасывают.
На занятии мы разберем, как писать стволы и ветви, какой цвет брать для конкретного листика, а какой лучше подойдет для освещенной части ствола. Само собой, мы не обойдем вниманием и окружающую обстановку – вы поймете, как она влияет на деревья и как вписывать их в атмосферу.
Пользуясь материалами данного курса, вы сможете писать деревья в любое время суток и сезона, помещать их в необходимую среду, а также работать с формой и цветом.

На мастер-классе вы узнаете:
– Как строить деревья.
– Как писать ствол и листья.
– Как работать с формой и пятнами.
– Как писать снег на деревьях.
– Как писать дубы и березы.
– Как работать с группами деревьев.
– Технику прописки деревьев.

Каждый из вопросов будет рассмотрен в ходе урока и будет написано множество этюдов на нескольких холстах. Эти этюды впоследствии могут быть использованы как основа для создания множества живописных произведений.

Внимание: мастер-класс подразумевает не создание одной единой картины, а изучение и изображение множества разных объектов в этюдной форме.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Практика будет посвящена вопросам летнего пленэра. Летом мы неизбежно сталкиваемся с изображением зелёных листьев и травы. Прямой эфир с Тамарой Камаевой.

Даже у людей имеющих большой живописный стаж, но не имеющих достаточного опыта именно пленэра, возникают сложности и вопросы с зелёными цветами.

• Как же написать гармоничную работу? Не покрашенную, а именно написанную?
• В чем разница?
• Какие краски стоит взять в свою палитру?
• Правда ли что все зелёные можно получить смешением синих и жёлтых?
• Что делать с этой изумрудно-зеленой?
• Зелень на свету и в тени, на просвет... как её изображать?
• Использовать ли колерованные, готовые краски? Зачем они нужны и как к ним относиться.
• Эти и многие другие вопросы мы будем разбирать в прямом эфире.

Здесь будет 20 лет пленэрного живописного стажа, примеры и ошибки с которыми я сталкивалась, страхи и предрассудки пережитые и усвоенные в опыт. А вы также сможете задать свои вопросы!

Тамара поможет развить понимание, в чем же залог успеха в изображении травы и листвы. Всё это поможет вам развиваться и двигаться быстрее в живописи!

Совсем скоро все станет зелёным и мы вооружившись новыми знаниями смело выйдем на пленэр и будем получать колоссальное удовольствие от процесса!

Спойлер: Необходимые материалы

Необходимые материалы

1. Холст. 40х30, 50х40.
   
   
2. Краски масляные
   • Белила титановый
   • Охра светлая
   • Кадмий жёлтый средний
   • Кобальт зелёный светлый
   • Изумрудно-зеленый или зелёный фц
   • Ультрамарин
   • Кобальт синий средний
   • Оливковая зелёная
   • Марс оранжевый прозрачный
3. Кисти
   • Щетинные номера 12,10, 6
   • Веерные кисти щетина. 2 штуки среднего размера.
   • Страйпер. Скошенная синтетическая кисть.
   • Круглая кисть номер 6
   • Любая тонкая кисть для деталей. Колонок, синтетика не так важно. Главное чтобы она была привычной и удобной именно для Вас.
4. Разбавитель. Пинен.
   
   
5. На ваше усмотрение можно взять картоночки или холстик и попробовать вместе со мной сделать свою выкраску зелёных красок и смешение жёлтых и синих. Она будет полезна.
   
   
6. Ветошь.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

1. Золотая гора
На этом уроке мы затронем одну из самых важнейших тем в пейзажах- это тема воздушной перспективы.
В классическом живописи мы используем правильные цветовые пятна, но что делать, если цвета всего два?
Для этого мы научимся работать с тональностью, а также для усиления эффекта пространства на холсте добавим золотую поталь и текстурные пасты, придав им эффект камня.

2. Изящество
Именно так я и хочу назвать этот урок!
С чем у нас обычно ассоциируются горы? С силой, мощью, непоколебимостью.
Но может ли «нежность» стать синонимом горной тематики?
Это мы и изобразим! На фоне массивных горных хребтов создадим тонкие золотые прожилки, которые на контрасте и создадут ощущение легкости всей работе.
А как технику, мы изучим, как подобные тонкие линии создавать поталью жидкой и поталью листовой; разберем оба способа, но выбрать Вы сможете способ по душе!

3. Выше облаков
В горах есть такие места, где можно увидеть только лишь небо; и летают там только птицы; и воздух бесконечно чист.
Те самые вершины гор- магические места, в которых можно дотянуться рукой до облаков!
На этом уроке мы научимся создавать красивые облака, которые окутывают золотые скалы. Используем для этого не только художественные кисти, но и подручные хозяйственные материалы, такие как губки и тряпочки.
Также добавим красивый небесные оттенок, идеально сочетающийся на контрасте с золотом и обогатим нашу работу перламутровым акрилом.
А изюминкой этого урока станет то, что картину мы создадим в формате триптиха - работы, состоящей из трех холстов- очень актуальное композиционное решение в современной живописи.

Спойлер: Дополнительное фото

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы получите: материалы курса "Копии старых мастеров" (5 картин), 2 часть
Курс «Копии старых мастеров» (2 часть) включает в себя:

1. Меткалф У. Л. «Весна» 60х70
2. Поленов Д. П. «В парке» 50х70
3. Айвазовский И. К. «Буря» 50х70
4. Картина эпохи Ренессанса «Руки» 50х40
5. Шишкин И. И. «Опушка леса» 50х70

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Наверняка вы сталкивались с тем, что даже написав один, два, три или даже больше цветов любого вида, создать совершенно новый цветок на основе написанных получается с трудом. Наш экспресс-курс посвящен решению именно этой проблемы – он даст вам информацию, основываясь на которой вы сможете писать различные пионы в совершенно разных сюжетах и понимать, как они устроены.

На курсе мы научим вас изображать пионы и строить их с нуля. Основываясь на знаниях, полученных на курсе, вы сможете анализировать то, что вам требуется и комбинировать полученные знания, получая совершенно новые рецепты – вы будете знать, как писать пионы различных цветов в разных ракурсах, как писать стебли и передавать их направление, как подбирать цвет для лепестков и рефлексов и многое другое.

На мастер-классе вы узнаете:

– Как строить пионы с нуля. Простой алгоритм работы. Строение бутона цветка.
– Как изображать разные виды пионов.
– Как составить цветовую гамму для белых, розовых, лиловых и других пионов.
– Как писать пионы в прозрачной вазе.
– Как писать пионы при направленном и рассеянном освещении, как показать тени от лепестков.
– Как изобразить свет на цветах.
– Что такое «мазок по форме» и как его правильно наносить.

Каждый из вопросов будет рассмотрен в ходе урока и будет написано множество этюдов на нескольких холстах. Эти этюды впоследствии могут быть использованы как основа для создания множества живописных произведений.

Внимание: мастер-класс подразумевает не создание одной единой картины, а изучение и изображение множества разных объектов в этюдной форме.

Чему вы научитесь

• Писать различные виды пионов
• Составлять палитру для каждой картины
• Передавать все часто встречаемые цвета пионов
• Работать со сложными цветами и формами
• Строить бутоны
• Работать с контрастами
• Писать букеты, состоящие из множества цветов

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Живопись мастихином от начал до профессионального уровня. Курс с обратной связью
Мастихин – достаточно новый инструмент в живописи. И этот курс посвящен именно ему!
После курса вы сможете писать стильные, современные картины как маслом, так и акрилом с помощью мастихин, а также комбинировать работу разными инструментами, четко понимая, в каких случаях применять тот ии иной инструмент.
На курсе мы пишем 4 разных сюжета, занятия выстроены по принципу «от простого — к сложному».
Этот курс подойдет как новичкам, так и опытным художникам, которые хотят понять, как работать мастихином!

Чему вы научитесь

• Создавать смелые объемные мазки в картинах
• Разбираться в разных видах мастихинов и уметь их использовать
• Составлять палитру красок для каждой картины
• Разбираться в видах контрастов и использовать контрасты при написании картин
• Освоите линейную и воздушную перспективу в пейзаже
• Работать с оттенками и теплохододностью.
• Работать пятнами и общими массами

Без разбора работ
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть... Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс «Первые 10 шагов в масляную живопись» включает в себя:

1. Знакомство с материалами
2. Основы работы с палитрой
3. Видео-урок «Виноград»
4. Видео-урок "Бежевый пейзаж"
5. Видео-урок "Весна"
6. Видео-урок "Море"
7. Видео-урок "Цветы"
8. Видео-урок "Горы"
9. Видео-урок "Портрет"
10. "Обнаженная фигура"

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Экспресс-курс, посвященный подробной работе со стихией огня
Считается, что в мире существует 4 первостихии: Земля, Огонь, Воздух и Вода. Данный экспресс-курс целиком и полностью посвящен самой, в прямом смысле этого слова, горячей из них – огню.

На занятии мы будем работать с написанием огня во всех его проявлениях – вы узнаете, как писать пламя свечи, извержение вулкана, горящие спички, камин, языки пламени, плящущие в костре, а также огонь, заключенный в небольшие фонарики.
Мы разберем, как работать с бликами и цветом пламени, как свет воздействует на окружающие предметы, где располагаются самые темные объекты, а где светлые, как избежать наиболее частых ошибок при написании и многое-многое другое.
Одной из частых недоработок при написании пламени является то, что огонь не кажется ярким и горячим – в течение всего мастер-класса мы будем работать с тоном и понимать, что делать, чтобы объект казался ярким и горячим. Понимание работы с тоном даст вам возможность писать свет и его источники во всех своих работах.

На мастер-классе вы изучите:
– Свойства источников света. Работа с тоном.
– Цвет пламени.
– Работу с рефлексами, их цветом и тоном.
– Как писать пламя свечи, огонь в камине, извержение вулкана, горящие спички, пламя в костре и зажженные свечи.
– Распределение тона в пламени от центра к краям.
– Форму и цвет языков пламени. Как сделать огонь живым и придать иллюзию движения.
– Специфика нанесения мазков для написания огня.

Каждый из вопросов будет рассмотрен в ходе урока и будет написано множество этюдов на нескольких холстах. Эти этюды впоследствии могут быть использованы как основа для создания множества живописных произведений.

Внимание: мастер-класс подразумевает не создание одной единой картины, а изучение и изображение множества разных объектов в этюдной форме.
Длительность: два занятия общей длительностью более 3 часов.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

NUDE OIL - живопись маслом "ню"

В Курсе будут представлены 2 картины.
Каждая займет у Вас 3 урока по 2-3 часа. Обязательно сушить картину в сухом помещении 2 суток между уроками. Помимо уроков по картинам у Вас в доступе будут уроки по материалам.​

Спойлер: Материалы необходимые для курса

Холст хлопок на подрамнике (желательно галерейная натяжка т.е крепление ткани идет сзади подрамника).
Разбавитель : масляный (состав: сиккатив, уайт-спирит, масло льняное) если его нет купите масло льняное и уайт спирит
Кисти :
Щетина плоская 4 6
Синтетика плоская любая разных размеров
Губка меламин или Щетина Флейц (6-7см)
Мастихин рыбка
Краска масло ( Невская палитра МК Ладога Сонет)
Титан белила(кожа)
Сиена жженая(кожа)
Умбра ленинградская натуральная(кожа)
Марс коричневый (кожа)
Неаполитанская телесная (кожа)
Краплак красный прочный (кожа)
Охра светлая (кожа)
Индийский красный (кожа)
Индиго (фон по желанию можете сделать любой другой , или как на макете серый)
Олива (фон, по желанию)
Петербуржская лиловая (кожа)
Бирюза (фон, по желанию)
Кадмий оранж (подтеки рук )
Небесно-голубой, Турецкий голубой (подтеки рук).

Спойлер: Программа курса

• Основные правила ухода. Как ухаживать за кистями, рабочей зоной и одеждой. Как отмыть руки от краски.
• 1 Урок. Подмалевок
• Введение в создание масляных красок.
• Урок 2.
• Масляные Краски. Что нужно знать о масле.
• 3 Урок. Финал полотна Проработка лиц и мелких деталей.
• Маркировка цветных красок по светостойкости.
• Смешивание Масляных Красок. Учим основу смешения цвета.
• Каким лаком покрыть картину? И для чего еще нужны лаки.
• Как правильно наносить лак.
• Кисти.
• Pазбавители. Что такое разбавитель и для чего он нужен?
• Техники масляной живописи. Описание масляных техник и их различия.
• Mастихины. Какой мастихин выбрать для своей работы?
• Словарь художника

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...