Новые складчины | страница 15

​

Именно благодаря композиции зритель понимает и воспринимает настроение картины и важность объектов, изображенных на ней.
Этот курс познакомит вас с основными композиционными схемами и приемами. А так же из него вы узнаете о последовательности рисования эскизов по разным тематикам.

композиционные схемы
Расскажу о самых популярных композиционных схемах, и объясню как ими пользоваться вне зависимости он жанра и техники вашей работы.

композиционные приемы
Композиционные приемы, то благодаря чему мы можем ясно сконцентрировать зрителя на нужных частях картины. Позволить взгляду блуждать по всей картине или направить его в определенную точку работы.

последовательность ведения работы
Покажу два пути по которому вы можете привести свою работу в завершению. Когда мы ведем работу от наброска/сбора материалы, и когда мы ведем ее от эскизов.

построение сюжетной линии
Построение сюжетной линии важно ни только для серии работ и иллюстративных композиций, но и для каждого самостоятельного произведения.

фор эскизы/эскизы
Эскиз – это маленький быстрый рисунок, по которому создается любая длительная работа от натюрморта до многофигурной композиции. Именно рисуя эскизы, художник ищет различные композиционные и цветовые решения будущей работы.
дополнительные материалы
К этому курсу я прилагаю файлы с пройденными схемами, нарисованными эскизами, и ускоренные видео процесса.

Об авторе
Мое имя — Шимшилашвили Анастасия Романовна, но большую часть моей жизни все зовут меня Шима (Shima).
Мой художественный путь начался в 1998 году, когда я начала заниматься на подготовительных курсах при Московском Академическом художественном лицее Российской академии художеств (МАХЛ РАХ).
Через год поступила в МАХЛ РАХ в Первую мастерскую, где приобрела большую часть своих знаний и опыта, за что безгранично благодарна учителям!
После окончания МАХЛ РАХ в 2005 году поступила в Московский государственный академический художественный институт (МГАХИ) имени В. И. Сурикова на факультет живописи.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Количество уроков: 38
Уровень сложности: средний (18+)
Студенты, которые прошли курс: 26,987 человек

О курсе
Ты научишься захватывающему искусству рисования поз и жестов. Это одна из самых важных, но непонятных частей процесса рисования фигуры человека. Обычно художник рисует серию поз с модели за короткий промежуток времени. На каждый эскиз чаще всего уходит от 15 секунд до 30 минут.

Твоим инструктором будет Brent Eviston, автор многих курсов-бестселлеров по рисованию. Он покажет тебе весь процесс рисования фигуры, даст тебе инструкции и советы опираясь на свои работы.
На уроках будет много анатомических диаграмм, подробные рисунки и сотни фотографий обнаженных моделей 18+.

Внимание! Все уроки и бонусы на английском языке.

Спойлер: Программа курса:

Программа курса
Всего 38 уроков, каждый из которых посвящен основным методам рисования фигуры. Каждый урок содержит дополнительные тренировочные видео со специальными позами. Так мы получим максимальную отдачу от занятий.

К концу этого курса ты сможешь создавать рисунки, которые являются произведениями искусства. Заложишь основу для рисования более детально прорисованных фигур.

Спойлер: Друзья! Добавляю бонус к основному курсу

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вместе с Романом Кругловым мы записали важный и подробный курс по натюрморту простыми карандашами. Он подходит для прохождения с нуля, потому что мы начнем с самых основ. Но продолжающие также найдут здесь для себя много полезного! По мере прохождения уроков вы будете все глубже погружаться в важные аспекты академического рисунка.

Натюрморт и академический рисунок — с такого сочетания начинается путь многих и многих живописцев и графиков.

Натюрморт — это, пожалуй, самый популярный жанр, особенно у тех, кто только постигает азы художественной грамотности. Все дело в том, что постановка собирается, исходя из задач и уровня подготовки рисующего. Так, вы можете взять простую геометрическую фигуру, а можете составить сложную многопредметную композицию из объектов, которые отличаются по цвету, размеру, фактуре и форме.

Натюрморт можно составить как из привычных предметов, так и из самых оригинальных. А «позировать» постановка будет столько, сколько понадобится. Если вы рисуете при искусственном свете, то можете расположить источник освещения так, как захотите. Поэтому, в отличие от пейзажа, который сложно писать в несколько сеансов, к одному натюрморту можно обращаться снова и снова.

На курсе Романа Круглова, посвященном натюрморту, вы научитесь работать простыми карандашами: штриховать, показывать объем, форму и фактуру простых объектов. А затем перейдете к сложным многофигурным постановкам.

Вас ждет теория и 9 практических работ, выполненных совместно с преподавателем.

Курс для всех, кто хочет
Изучить академический рисунок — основу художественной грамотности
Узнать законы композиции, разобраться с построением, перспективой и ракурсом
Научиться работать простыми карандашами и использовать в рисунке акварель
Реалистично передавать объем предметов разной формы
Изображать фактуры: ткань, дерево, металл, фарфор, стекло и т.д.
Поставить руку и научиться штриховать, как профессиональный художник
Пройти путь от рисования простых геометрических форм до сложных многопредметных натюрмортов
Понять принципы, по которым собираются натюрморты на различные художественные задачи
Развить или прокачать тональное видение
Грамотно компоновать предметы в разных форматах

Спойлер: Программа курса

Материалы. Штриховка
Вы познакомитесь с Романом Кругловым и сразу же приступите к работе простыми карандашами. На первом занятии вы узнаете, как держать руку во время работы и попробуете различные виды штриховки.

Передача объёма. Шар, куб, цилиндр
Поговорим о светотени, тональных зонах и касаниях (внешних и внутри формы). В качестве практики вы выполните построение и штриховку разных геометрических фигур: цилиндра, шара и куба.

Яблоко с натуры
На примере яблока Роман покажет, как передать объем одного предмета. Здесь вас ждет работа с более сложной формой, кроме того, необходимо будет показать разницу фактур. Обсудим понятия штриха и пятна.

Эллипсы. Теория
На примере стеклянных цилиндров Роман покажет, как меняется форма эллипса в зависимости от его положения относительно линии горизонта. Поговорим о перспективе и перспективном сокращении.

Эллипсы. Практика
Выполним сквозной конструктивный рисунок с двумя предметами. Научимся показывать пространство с помощью линии. Поговорим о методе визирования и о пропорциях: соотношении ширины к высоте, части — к целому, одного объекта — к другому.

Композиция. Теория.
На этом уроке преподаватель расскажет о том, как устроен натюрморт, на что стоит обратить внимание при выборе предметов, из которых он состоит. Словарь урока: фактура, освещение, соразмерность, доминанта, ритм, касания, средний тон, главное и второстепенное.

Простой натюрморт
Нарисуем простой натюрморт без фона. Вашей задачей будет передать объем каждого объекта, соподчинить все предметы, обозначив главное и второстепенное. Необходимо также показать положение всех предметов в пространстве с помощью тона.

Драпировка. Работа с натурой
Этот урок состоит из теоретической и практической частей. Сначала Роман расскажет о принципах компоновки ткани, а затем мы выполним конструктивный рисунок драпировки с минимальным введением тона.

Натюрморт с драпировкой
Создадим более подробный рисунок драпирующейся ткани, поговорим о тональных отношениях. Научимся соизмерять и сравнивать, формировать объем складок с помощью последовательной проработки светлых и темных участков.

Натюрморт с фруктами
Этот сложный тональный натюрморт рекомендуется выполнять на более плотной бумаге для графики (200 гр/м2), поскольку вам предстоит работать не только простыми карандашами, но и акварелью. Главная задача — передача различных фактур.

Ящик с инструментами
Еще один натюрморт с использованием черной акварели. Вы нарисуете деревянный ящик с инструментами и покажете фактуры металла и дерева. Здесь вам необходимо будет следить за тоном и взаимоотношениями множества предметов.

Натюрморт с супницей
В конце вас ждет длительный и сложный тональный натюрморт с применением гризайли акварелью. Вы сможете закрепить все знания, полученные на уроках Романа. Работаем над разницей фактур и интересными формами.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Рисунок простым карандашом — это то, с чего начинают постигать азы художественной грамотности поколения реалистов. При этом не имеет значения, какова ваша конечная цель — живопись или графика. Ведь для того, чтобы с точностью передать особенности объектов окружающего мира, необходимо научиться выполнять построение, разобраться с линейной перспективой и, конечно же, развить тональное видение.

Мастер-классы марафона «Простой карандаш» рассчитаны, в первую очередь, на тех, кто только начинает знакомиться с графикой. Каждый урок в любой момент урок можно поставить на паузу или пересмотреть.

«Мандарин»
На первом уроке марафона мы поговорим о светотени и принципах передачи объема в рисунке. На примере мандарина — объекта простой формы, вы узнаете, как показать форму и объем шара. Мы поговорим о построении, пропорциях и штриховке, узнаем, как показать фактуру кожуры. Роман объяснит, в какой последовательности ведется работа над рисунком. Сначала необходимо будет выполнить построение, затем, с помощью твердого карандаша, обозначить светлые места и тени, а потом, постепенно набирая тон более мягкими карандашами, проработать все участки рисунка.

«Подсвечник»
Вторая работа марафона — натюрморт со старинным подсвечником необычной формы и оплывшей свечой. На этом уроке мы поговорим о том, как важно найти интересный силуэт, чтобы показать красоту предмета. Мы затронем тему построения эллипсов, посмотрим, как они раскрываются в зависимости от своего положения относительно линии горизонта. Затем вы приступите к тональному разбору рисунка. Свеча и подсвечник будут отличаться светлотой и фактурой, поэтому нам предстоит работать с контрастами. Вы научитесь показывать металлическую поверхность и блики, а также интересный рельеф, который дает растаявший и застывший воск.

«Шишка»
На последнем уроке марафона мы будем рисовать достаточно сложный по форме предмет природного происхождения — сосновую шишку. Роман объяснит, как рисовать подобные объекты, двигаясь от общего к частному. Сначала вы поработаете с формой целиком, определите светлые и темные места, а затем приступите к проработке более мелких деталей.
Если вы внимательно будете следить за объяснениями преподавателя, то все обязательно получится! Не забывайте о том, что любой мастер-класс можно поставить на паузу или посмотреть заново. Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

«Карандашный реализм. Птицы» — посвящён реалистичной технике работы цветными карандашами на чёрной бумаге. Главные герои сюжетов — пернатые!

Уроки курса построены так, что реализм покорится всем, даже начинающим художникам. Стоит только захотеть

«Материалы неизменны: черная бумага и цветные карандаши. А вот техника новая, ведь главные герои теперь не цветы и овощи, а парящие и вольные пернатые друзья.

Если любите рисовать карандашами и хотите узнать необычные приёмы — записывайтесь. Если любите птиц и не можете на них налюбоваться — записывайтесь. Если и то и другое, то я обязательно жду вас на курсе!» — говорит Рузанна о своём новом курсе.

Во время обучения на курсе «Карандашный реализм. Птицы» вы:

• Сделаете большой шаг в освоении анималистики.
• Научитесь передавать неоднородность текстуры оперения птиц с помощью специальной карандашной техники.
• Нарисуете птиц в полёте, статике, разных позах и ракурсах.
• Узнаете, как избегать намешивания слоёв и излишнего высветления.
• Отточите мастерство создания ярких рисунков на чёрной бумаге.

Уроки вдохновят вас на творческие подвиги, даже если вы никогда не рисовали цветными карандашами.

Ведь в прекрасной компании Рузанны возможно всё, поверьте!

В программе курса:
Вы нарисуете 5 реалистичных иллюстраций

Уроки построены по принципу «от простого к сложному», что позволяет освоить программу художникам с разным уровнем подготовки.

• Откроете новые возможности для творчества с помощью цветных карандашей и чёрной бумаги.
• Узнаете основные законы работы карандашами.
• Научитесь подбирать палитру и передавать нужные оттенки.
• Потренируетесь создавать рисунки с разным уровнем детализации.

Погрузитесь в анималистику и гармоничное построение поз и ракурсов птиц в статике и движении

Спойлер: Больше фото:

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Подписка на два месяца на доступ к материалам на Patreon'е Митча.
В нее входит:
Приветственный подарок: How to start drawing
Еженедельные видеоуроки: за текущий месяц и предыдущие 2 месяца
Еженедельный видео-фидбек: вы можете отправить свою работу на быстрый обзор в еженедельной видео-обратной связи.
Ежемесячный подарок — в апреле это книга How to draw vehicles с видеоуроками продолж. 3ч 32мин.

Почему на два месяца? Потому что книжка How to start drawing выдается сразу, а подарок только в начале месяца. Т. е. теперь только в начале следующего месяца.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Арт-студия Виталия Лещенко. CG-видеокурс Александра Рыжкина "Череп Человека".
Стоимость курса 1200 рублей.

Курс состоит из 3 частей. Суммарная длительность видео: 2 час 20 минут. + изображения с лекции.

О курсе: Это мастер-класс доцента кафедры Академического рисунка МГХПА им. С.Г. Строганова А.Н. Рыжкина. Курс подойдет: - абитуриентам художественных вузов, - студентам и молодым художникам, желающим понять пластическую анатомию, успешно применять ее на практике.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Реалистичный карандашный портрет (Realistic Pencil Portraiture: Capture Stories and Emotions)

Курс на английском, но есть английские субтитры.

Иллюстрируйте реалистичные портреты, используя эталонную фотографию в качестве ориентира, и делайте их своими собственными с помощью персонализированных деталей

Реалистичный рисунок не обязательно означает создание точной копии реальности; он также может быть интерпретированным и индивидуальным. Портретист Алан Коулсон создает высокодетализированные портреты, руководствуясь интересом к людям и их историям. Он сотрудничал с The New York Times, Sunday Times Magazine, Лондонским университетом и многими другими.

В этом курсе Алан научит вас создавать реалистичные карандашные портреты, используя фотографические референсы. Создавайте реалистичные иллюстрации, наполненные эмоциями, и используйте экспериментальные техники, чтобы сделать их своими собственными. Запечатлейте карандашом истории окружающих вас людей.

Это второй курс Алана в компании "Доместика". В его первом курсе "Реалистичный портрет маслом: Передача деталей и экспрессии" он погрузился в создание детальных портретов с помощью ярких и универсальных масляных красок.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

«Непрозрачное обстоятельство» — онлайн-курс по иллюстрации Маши Пряничниковой для всех, кто хочет научиться передавать через рисунки чувства и характер персонажа!

На уроках вы познакомитесь с авторской техникой Маши, тестируя самые разные способы рисования, пробуя материалы, играя цветом и композицией.

«Главный приём на курсе — эксперимент. Будем стараться во всём бежать от привычки и пробовать новое», — отмечает Маша.

На курсе вы:

• Поработаете с гуашью, темперой, восковыми и акварельными карандашами, тушью.
• Научитесь пользоваться референсом как инструментом, а не просто картинкой для копирования.
• Освоите формализацию, работу с пятном, фоном и движением.
• Узнаете, как рассказывать историю с помощью разобранных художественных приёмов.

К финалу курса у вас будет множество «поисковых» зарисовок и три «взрослые», завершенные иллюстрации добавятся в ваше портфолио. Вы получите знания и освоите приёмы, которые заметно повысят мастерство и помогут найти неповторимый стиль.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Это пособие по портрету я создала в помощь начинающим иллюстраторам, которые только находятся в начале своего творческого пути и пытаются разобраться в азах рисунка.
Руководство «Рисуем простыми способами» не является классической книгой по изучению анатомии или книгой по академическому рисунку. Это пособие представляет собой набор простых правил, полезной информации и схем для рисования.
В этом руководстве вы найдете структурированные знания по построению головы и отдельных ее частей. Надеюсь, что это пособие поможет вам разобраться в основных пропорциях и задаст нужный вектор при рисовании портрета!
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Онлайн-курс «Дело было зимой» - Тариф VIP

Расписание

31 декабря
Морозный туман (Вероника Калачёва, акварель)
Русская зима (Ольга Андрущенко, акварель)
Рождественский венок (Ирина Артамонова, пастель)
Тигр с характером (Маша Пряничникова, пастель)
Новогодняя открытка (Анна Эгида, цветные карандаши)
Сказочный лес (Анна Эгида, цветные карандаши)

3 января
Каток на Красной площади (Анна Чайникова, акварель)
Подарок с усами (Ирина Артамонова, пастель)
Певчая птичка (Рузанна, цветные карандаши)

5 января
Старый Квебек (Анастасия Мамошина, акварель)
Вечерняя прогулка (Ирина Климова, пастель)
На севере диком (Анна Эгида цветные, карандаши)

5 января
Бонус!
Озорство и гирлянды (Александра Балашова, digital)
Снежный лес (Анна Чайникова, акварель)

9 января
Последний день «Дело было зимой»:
Доступ к урокам (на бесплатных тарифах) закроется в 23:59 (Мск)
Приём работ на конкурс будет остановлен автоматически

10 января
Курс завершён

Спойлер: Больше фото:

Примеры работ:

​

​

Тариф VIP:
• Все 3 направления
• 2 бонусных урока
• Доступ на 1 год

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс для детей и их родителей
Курс рассчитан на детей дошкольного возраста (от 2-х до 7-8 лет)

Что получите на курсе?
Теоретическая часть (лекции)
- что влияет на формирование воображения и креативности
- мотивация и демотивация в рисовании
- развитие рисования по возрастам
- когда пора в художественную школу
- как происходит развитие детей через творчество
- развивают ли мультфильмы фантазию
- психологическая польза рисования
- самооценка и творчество
- хранение продуктов детского творчества
- одаренные дети

Практическая часть
- 21 урок по творчеству
- взрослый акварельный урок для мам
- видео мини-практики по избавлению от деструктивных эмоций
- изучим различные техники в рисовании
- познакомимся с огромным количеством качественных и интересных материалов


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Эта элегантная и вдохновляющая книга, написанная известной художницей и автором бестселлеров по рисованию Джульеттой Аристид, предлагает всеобъемлющий и современный взгляд на традиционные методы обучения рисунку.

Автор разбивает процесс рисования на небольшие и посильные уроки, знакомит учеников с проверенными временем принципами и техниками в традиции художественной мастерской, которые легко освоить и применить, а также помещает все это в контекст, необходимый для понимания художественного процесса и создания превосходных, хорошо проработанных рисунков. Книга включает пустые страницы для копирования и практики в каждом уроке. Этот уникальный подход ускоряет процесс обучения и позволяет ученику задокументировать весь пройденный путь.

Из мастерских вышли величайшие художники всех времен, а теперь эта образовательная модель переживает ренессанс. Современные студии основаны на модели XIX века, при которой начинающие художники обучались у признанных мастеров. Именно мастерская, а не лекционный зал — место, где постигается искусство. Студенты начинают с копирования шедевров, а затем постепенно переходят к созданию собственных работ по мере развития навыков. С этой книгой вы словно посещаете такую студию. На примере работ старых мастеров и наиболее уважаемых художников нашего времени вы шаг за шагом постигните принципы рисования в технике реализма.

От автора
Проверенный способ научиться рисовать — копировать знаменитые произведения искусства. Мы учимся говорить, общаться и делать другие элементарные вещи в таком раннем возрасте, что потом не помним, как это произошло. Я научилась готовить, наблюдая за тем, как мама каждый вечер готовила ужин. Многие навыки усваиваются только в рамках подражания. В искусстве этот принцип тоже действует — студенты работают ассистентами в мастерских.

В первых художественных академиях студенты сначала копировали рисунки, скульптуры и гипсовые слепки, и только потом их допускали к живым моделям. Такая последовательность — сначала копии, потом собственные произведения — принесла плоды в виде шедевров мирового искусства. Поэтому западная система обучения базируется на копировании.

В эпоху Ренессанса благодаря этой методике появились именитые мастера. Такие корифеи, как Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело, изучали тонкости сочетания натурализма с идеализмом на греко-романских скульптурах, внося свежую струю в искусство своего времени. Копирование практиковали не только студенты, но и зрелые мастера. Эжен Делакруа писал в своем дневнике о Питере Пауле Рубенсе: «Рубенсу было больше пятидесяти лет, когда он писал короля Испании, при этом в свободное время он копировал в Мадриде шедевры итальянских мастеров. В юности он очень много занимался копированием. Эта методика... много дает для развития навыков».

В XIX веке стали популярными печатные сборники произведений искусства. Винсент Ван Гог писал брату про учебник «Курс рисования» (Cours de dessin) Шарля Барга и Жана-Леона Жерома: «Усердие в учебе и регулярное копирование Барга очень продвинули меня в рисовании фигуры. Я научился измерять пропорции, смотреть, видеть общие контуры, так что, слава Богу, казавшееся мне невозможным постепенно становится реальностью. Я уже не чувствую себя беспомощным перед лицом природы, как раньше». Книга недавно переиздана и до сих пор считается отличным подспорьем начинающим художникам.

Цель упражнений — не бездумная имитация, а обретение свободы творчества по мере развития навыков. В основе этой книги лежит тот же принцип: мы учимся, подражая. Попробуйте давнюю методику копирования и посмотрите, что получится. Позже это поможет вам рисовать всё, что пожелаете.

Для кого эта книга

• Для тех, кто хочет научиться рисовать с нуля.
• Для тех, кто хочет усовершенствовать свое мастерство на лучших образцах.
• Для всех, кто ищет понятное, пошаговое руководство.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

4 урока
Обучение построено на академических программах ведущих ВУЗов
Обратная связь
Комментарии преподавателя по каждой работе и еженедельные вебинары обратной связи
3 работы
Более 4 академических часов обучения: теория и практика

Передача объема — первостепенная задача для художника. Если показать объем не получится, то изображение так и останется плоским, как бы верно вы не выполнили построение и как бы точно не передали пропорции. Для того, чтобы показать объем любого предмета, нужно сначала проанализировать и понять его форму, а затем разобраться с логикой освещения этой формы. Вместе с Романом Кругловым мы записали специальный мини-курс по академическому рисунку, на котором можно разобраться объемами простых предметов, а после приступить к изображению сложных!

Тренироваться предлагаем на примере натюрмортов. После прохождения всех заданий курса вы без труда сможете делать собственные постановки и отрабатывать материал даже в домашних условиях. На первом уроке вы разберетесь с простыми формами, на втором выполните задачу на сквозное рисование и построение эллипсов, а после создадите два многофигурных натюрморта разной сложности вместе с преподавателем.

Спойлер: Программа

Программа обучения:

Теория «Объем на примере простых форм»
В этом уроке мы поговорим о передаче объема предметов, о том, как свет ложится на различные типы геометрических фигур, о нюансах светотени. В качестве практики вы выполните построение и штриховку разных геометрических фигур: цилиндра, шара и куба. Если вы поймете логику освещения разных поверхностей, то сможете без труда изобразить любую сложную форму: достаточно будет мысленно разбить ее на несколько простых.

«Построение эллипсов. Лампа»
Во втором уроке вы узнаете, как строить предметы, имеющие в сечение форму овала или круга. Роман покажет, как выполнить сквозное рисование и расскажет о важной роли эллипсов в рисунке. Для того, чтобы избежать дальнейших ошибок в построении, вам нужно будет научиться видеть предметы как бы насквозь вне зависимости от того, из какого материала они выполнены. Но чтобы вам было легче, разбирать эту тему будем на примере частично прозрачного предмета, старинной керосиновой лампы.

«Простой натюрморт»
После теоретического блока преподаватель предложит вам нарисовать натюрморт из довольно простых предметов. Вы научитесь компоновать лист и располагать объекты так, чтобы рисунок выглядел гармоничным. Сначала вы выполните построение кувшина и фруктов, для чего примените знания из предыдущих уроков, а затем будете «лепить» объем предметов с помощью света и тени. Роман Круглов объяснит, как последовательно работать над натюрмортом и создать рисунок карандашом от построения до финальной детализации.


«Сложный натюрморт»
В заключительном уроке курса предлагаем вам нарисовать более сложный натюрморт, который состоит из предметов разных форм и размеров. Два глиняных кувшина, разделочная деревянная доска, тыквы, чеснок и виноград — помимо разницы формы, вам нужно будет показать еще и разницу фактур с помощью штриховки. На последнем занятии этого мини-курса у вас будет возможность применить и закрепить все полученные знания: о построении, штриховке, светотени и композиции. Ну а после курса обязательно попробуйте сделать и нарисовать собственную постановку!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Шаг за шагом
Пошаговое обучение от простых поз к более сложным откроет вам путь к реальному результату

Гарантия результата
Вы овладеете основами, которых лишены самоучки и выйдете на новый уровень мастерства

Традиционная школа рисунка
Теория курса основана на классических знаниях о пластической анатомии человека

Кухня опытного художника
Смотрите за тем, как работает художник и берите на вооружение всё, что покажется полезным

Особенности курса
Даже если вы уже давно занимаетесь рисованием, плотно изучаете анатомию человеческого тела и в целом не испытываете особых сложностей при изображении персонажей, то наверняка вы сталкивались с тем, что в ваших рисунках нет какой-то "живости" или ощущения движения. По какой-то причине, рисунок на котором человек бежит, прыгает, падает или дерется не создают эффект силы, инерции или движения и, как следствие, не кажется убедительным.

Этот курс служит отличным показателем того, что знания и навыки, которые позволяют художнику добиваться сохранения динамики в статичных рисунках, помогают не только открыть для себя новую сферу в изобразительном искусстве, но еще и в целом расширяют объем методик и способов за счет которых можно существенно улучшить свои общие навыки рисования.Если вы научитесь, на примере рисования женских фигур, особенностям с помощью которых можно достичь убедительного эффекта движения и динамики, то вам откроется большой простор выразительных средств за счет которых ваш потенциал по изображению желаемого многократно увеличится.

Курс идеально подойдёт
Тем, кто учится быстрому рисунку
Курс дает основные знания и навыки, которые позволят даже начинающему понять основы изображения человеческого тела под различными изгибами, в разных позах и ракурсах.

Людям искусства
Навыки динамического рисунка пригодятся комиксистам, аниматорам, концепт-художникам, причем независимо от того рисуют они на бумаге или же в графических редакторах.

Тем, кто учится изображать движение
Может рисование статичных поз и не сильно отличается от рисования поз динамичных, но оно имеет свои нюансы без которых этого эффекта не добиться. Этот курс покажет на что стоит обратить внимание при создании динамичных рисунков

Спойлер: Программа курса

1. Вступление

2. Девушка с луком

3. Балерина №1

4. Девушка в отчаянии

5. Девушка с мечом № 1

6. Девушка с ножом № 1

7. Девушка с мечом № 2

8. Девушка с ножом № 2

9. Девушка с копьем

10. Балерина № 2

11. Девушка, бьющая ногой.

12. Подведение итогов.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...